1959年，小提琴协奏曲《梁祝》在上海首演。六十年来，琴弦上这只中西合璧的“蝴蝶”舞动翩跹，在世界各地盛演不衰。如今，历时两年酝酿打磨，由俞丽拿小提琴艺术基金和中国一汽红旗品牌联合出品，雷佳、廖昌永、王亚彬、王志飞、徐俊、金培达、萧丽河等众多名家大咖共同参与创作演出的音乐剧场《真爱·梁祝》终于“破茧成蝶”，将于2019年年底飞上舞台，分外令人期待。

作为京沪两地联袂创作演出的重磅原创舞台作品，《真爱·梁祝》不仅将为中国文化符号增添新的舞台演绎方式，亦为中国艺坛经典的传承创新勇探新路。从国家“文物保护杰出贡献者”樊锦诗与丈夫彭金章的远距离守望，到一代文豪巴金与妻子萧珊生死相依的脉脉深情;从大爱无疆、缔结汉藏情缘的文成公主和松赞干布，到真爱不渝、化蝶翩跹的梁山伯与祝英台……《真爱·梁祝》以多角度的叙事、多样化的艺术呈现，解读中华民族灵魂深处最柔情、最温暖、最牺牲、最奉献的“真爱密码”，艺术感染力强烈，唯美之外更震撼人心。

《真爱·梁祝》的首轮演出共五场，将分别于11月17日及18日献演于全新落成的上海上音歌剧院;11月25及26日献演于宁波文化广场保利剧院;12月24日献演于北京天桥艺术中心。同时，《真爱·梁祝》入选2019年度上海市文化发展基金会资助项目，并入选第二十一届中国上海国际艺术节展演剧目。

《真爱·梁祝》破茧成蝶 以经典为魂融入时代内容

2019年是⼩提琴协奏曲《梁祝》诞生60周年。1958年，一群正当青春的音乐人怀抱满腔热忱，创作了小提琴协奏曲《梁祝》。次年5月27日，《梁祝》在上海兰心大戏院正式首演。俞丽拿担任小提琴独奏，樊承武担任指挥，上海音乐学院管弦系学生管弦乐队协奏。《梁祝》的诞生惊艳了世界，它打破西洋作品一统小提琴乐章的历史，铸造了中国音乐史和艺术史上的经典。

倏忽一个甲子时光过去，当年三位年轻的《梁祝》创作者和演奏者都已经步入耄耋, 但这曲中国人自己的交响乐却愈发活力涌动，在世界各个角落不断奏响。

作为小提琴协奏曲《梁祝》的首演者，俞丽拿一直在思索“下一个《梁祝》在哪里?”俞丽拿认为，《梁祝》的风靡不仅因为其本身代表着交响音乐民族化的创世纪,更因为⼩提琴优美细腻的⾳色完美讲述了一个生死契阔、矢志不渝的东方爱情故事。以更富时代气息的艺术呈现方式来纪念六十年前《梁祝》的理念由此萌发。

无独有偶，中国一汽集团旗下的红旗牌轿车同样与《梁祝》“情定三生”。60年前，中国第一批高档红旗轿车参与国庆大典，中国第一部小提琴协奏曲《梁祝》奏响民族交响乐乐章。60年后，新红旗品牌与俞丽拿小提琴艺术基金携手，联合出品音乐剧场《真爱·梁祝》，向中华人民共和国成立70周年献礼。以全新演绎形式重塑经典，让民族音乐绽放新篇章，这是红旗在新时代演绎“新高尚精致主义”的又一重要举措。

源于梁祝，跳出梁祝，音乐剧场《真爱·梁祝》大胆挥洒创意。据介绍，《真爱·梁祝》由中共上海市委宣传部、中共宁波市委宣传部担任指导单位，由敦煌研究院、巴金故居、宁波市鄞州区人民政府、阿拉上海人基金会、北京启皓文化基金会、上海音像出版社、克丽缇娜等携手支持。整台演出以缠绵悱恻、拨动心弦的小提琴协奏曲《梁祝》为“魂”，却又赋予经典新的时代内容。它带领观众穿越中国历史的长河，穿行在樊锦诗与彭金章、巴金与萧珊、文成公主与松赞干布这三段同样生死相依的“中国爱情故事”之间，在舞台呈现上打破音乐、舞蹈、文学的疆界，以真实动人、唯美浪漫的形式演绎中国人的“隽永小爱”和“家国大爱”，将《梁祝》内涵的“中国人对爱的深沉表达”推向更宽广的时代维度。

据介绍，音乐剧场《真爱·梁祝》将以“梁祝”为线索，采用四种舞台表现形式，逐步将“真爱中国”传奇推向从高潮。在黄沙大漠中，樊锦诗对千年敦煌“一见钟情”，从而与生活中的爱侣彭金章经历两地分居数十年的漫长别离，直到死亡来临后又带着爱人的相片回归离故乡上海千里之外的敦煌小屋;巴金为萧珊放弃了“不婚主义”的立场，两人在漫长的时代风雨中彼此依靠、心心相印，直到萧珊病逝后巴金将爱人的骨灰安放在床头永不分离;文成公主为国家利益出塞远嫁，却与松赞干布同心同德缔结了流芳后世的婚姻，以大爱情怀泽被天下众生，两人相亲相爱的绘像在敦煌石窟中被定格为永恒……

导演徐俊认为，在这些不同时代的真爱故事里，有着生死不渝的爱恋，有着慷慨一生的抉择，有着家国情怀的加持，有着时代命运的洪流。它们在更宽广的时空中展开关于中国人真爱故事的探寻，“无论时代如何变迁，‘一念一生’、‘生死不渝’的真爱情怀在国人心中永远珍贵。”

解读中华民族“真爱密码”：融儿女情长、家国情怀于一炉

今年九月，敦煌研究院名誉院长、研究馆员樊锦诗被授予“文物保护杰出贡献者”国家荣誉称号。与此同时，樊锦诗自传《我心归处是敦煌》也出版问世。在书中，年逾八十的樊锦诗深情讲述了她与爱人彭金章“相识未名湖、相爱珞珈山、相守莫高窟”的真爱故事。

1963年，25岁的上海姑娘、北大学子樊锦诗奔赴西北苦寒之地，埋首黄沙，这一去就是半个多世纪。“敦煌女儿”在这不毛之地一待就是56年，与丈夫两地相望遥遥相隔，却保护了735座千年洞窟。直到爱人长眠地下，直到青丝熬成白发，樊锦诗始终无怨无悔守护着莫高窟的绝美容颜。

这段罕为人知、甚至不太为世人所理解的真爱故事，恰如一颗珍珠在音乐剧场《真爱·梁祝》中闪耀。绚丽古朴的敦煌壁画、轻盈唯美的“蝴蝶舞者”、温柔的双人舞与孤寂的单人舞闪回穿插……青年舞蹈家王亚彬率领其舞蹈团队，以飘逸灵动、深沉洒脱的现代舞讲述樊锦诗和彭金章跨越半个世纪的无言之爱。为创作这部舞台作品，《真爱·梁祝》的原创团队多次飞往敦煌，目睹81岁的樊锦诗手捧爱人发黄的照片轻轻摩挲、泪光闪动，并将这“十年生死两茫茫，不思量自难忘”的刻骨真情融入了剧中。

一代文学大师巴金与萧珊的爱情段落，则以舞台剧方式呈现。“当我寂寞的时候，当我想念你的时候，你会特然的站在我的面前……”著名演员王志飞、张定涵伉俪在舞台上，将巴金与萧珊的书信娓娓读来，带领观众重温他们婚姻爱情中的丝丝缕缕、温馨动人。

1944年5月，40岁的巴金与27岁的萧珊在贵阳“旅行结婚”，二人没有仪式也没有宴席，只给好友及家属印发了通知。时代风云变幻、苦难接踵而至、爱侣生死相隔，但真爱的灵魂永不离散。

历史的巨轮旋转，时光回溯到盛世大唐。文成公主一行踏上漫漫唐蕃古道,而雪域高原上的松赞干布正在柏海迎亲等候。两人的联姻缔造了爱与和平，换来了百姓的安居乐业、民族和文化的融合。在音乐剧场《真爱·梁祝》中，著名歌唱家廖昌永和陈阳将以音乐剧的形式演绎这段汉藏联姻的千古传奇，在舞台上重现中华民族的盛世华彩。

跳出《梁祝》的音乐剧场，最终仍回归《梁祝》。在音乐剧场《真爱·梁祝》的终章部分，俞丽拿的高徒王之炅将与中国爱乐乐团的音乐家们一起奏响最为经典的《梁祝》旋律。而“封琴”十年的俞丽拿也将重登舞台，与歌唱家雷佳联袂演绎经典歌曲《化蝶》，让这一段段生死不渝、大爱无疆的真爱情愫化为最扣人心弦的乐音，回荡于每一位观众心中。

群星璀璨齐贺《梁祝》生辰 以家国情怀献礼国庆

在国庆之际，原创音乐剧场《真爱·梁祝》以群星璀璨的演出阵容、荡气回肠的家国情怀，为新中国的生辰献礼。

值得一提的是，此番《真爱·梁祝》的首演剧场为刚刚落成启用的上音歌剧院，而六十年前，小提琴协奏曲《梁祝》也正是在上海音乐学院这座中国音乐“摇篮”之中初试啼声、惊艳世界。

老中青三代艺术家集结，实力强大的国际化创作团队，为这部传承创新之作增添了底气。曾获柏林国际电影节最佳电影音乐银熊奖的中国香港作曲家金培达、美籍华裔作曲家房绍卿“强强组合”，他们创作的音乐旋律既与经典水乳交融，又富有时代的质感新意;著名诗人、音乐制作人兼词作家梁芒操刀为该剧“填词”，为整台创作注入大气磅礴的史诗气质和细腻委婉的情感涌动。青年作家、编剧傅踢踢则是知名自媒体博主，为创作该剧剧本数易其稿、字斟句酌。

该剧导演徐俊曾创作首部向百老汇输出版权的中国原创音乐剧《犹太人在上海》，是国家一级导演、中国戏剧家协会会员、上海市新艺联副主席。曾担任2008北京奥运会开幕式灯光设计、被海内外誉为“光的魔术师”的著名舞美设计师萧丽河，将中国人对爱与美的终极表达倾注于此次舞台设计之中，从雍容华贵的大唐盛世到复古知性的“老上海”，为观众带来风格多变的视觉盛宴。

男中音歌唱家、上海音乐学院院长廖昌永与青年歌唱家陈阳以天籁之音组合，演绎音乐剧中恢宏华彩的唱段,让文成公主和松赞干布之间别样的爱情穿越历史长空,闪耀永恒动人的光彩。廖昌永认为，《真爱·梁祝》在上音首演很有意义，意味着艺术的创新永无止境、艺术的传承生生不息。

饰演祝英台一角的雷佳对参演这台既有传承又富创新的音乐剧场满怀期待，她相信根植历史、面向未来的改编，可以赋予艺术经典以更鲜活的生命力。

“《梁祝》已经成为中国式爱情的代名词，而怎样的爱才能代表中国人的隐忍和大义?我们希望这部作品歌颂的中国之爱，既有生死相依的不离不弃，也有苟利国家生死以的家国合一……”导演徐俊表示，这部力图融汇古今、歌颂大爱大美、凝聚中华民族强烈情感力量的原创舞台作品，是奉献给当下这个伟大时代、献礼伟大祖国的一封真爱“情书”。